Virtuose du Trac Liste d'attente

Jouer en public… Aussi bien qu’à la maison !

Transformez votre trac en allié en 4 mois seulement !

Musicalité, Toucher, Expressivité, Vélocité, Sonorité...

Je souhaite en apprendre plus

Un accompagnement complet pour
une transformation rapide et durable

“Plus de tranquillité que d’habitude avant un concert et dans les heures qui précèdent. Je me sens « anormalement » calme. D’ailleurs ces dernières semaines, je me sens plus à l’aise lors de toutes mes interventions en groupe, que ce soit en tant que prof ou que musicien en répétition. - Deuxièmement, j’ai l’impression d’entendre beaucoup plus de choses sur ce qui se passe autour de moi durant les concerts et répétitions. J’ai l’impression d’être plus ouvert à l’extérieur et aussi beaucoup plus connecté à mon instrument. Je ressens notamment beaucoup plus d’implication de ma main gauche dans le son et plus de synchronisation entre les deux mains, comme si je conscientisais qu’elles servaient toutes les deux le même but. Bref, c’est étrange mais très bon comme sensation…”

« Tout d'abord un grand merci pour l'accompagnement. C’était passionnant. et les résultats sont assez impressionnants. Sérénite. Plénitude. Joie intérieure. Proche de moi meme. Confiance accrue. Je sais que je vais reussir. J'ai grandi. J'ai des capacites et je les utilise jusqu'au bout. pour moi et pour ceux qui m’écoutent. Et c'est un grand bonheur. Et je dis MERCI Bonne continuation merci encore »

« Roman m'a accompagné pour m'aider à lever les blocages que j'avais pour mémoriser mes morceaux et ma peur de jouer un morceau sans partition devant un public même restreint. J'ai fait 5 ans de piano et je n'ai jamais réussi à jouer un morceau, ne serait-ce que pour mes amis et ma famille sans me prendre les pied dans le tapis. J'ai été surprise de l'approche de Roman. Je ne sais pas vraiment comment mais j'ai eu des prises de conscience durant ce coaching. J'en suis ressortie sereine et confiante. J'ai l'impression que ces séances de coaching m'ont aidé à prendre confiance bien au-delà de la musique. En quelques semaines, j'ose plus m'exprimer dans mes différents projets et je peux enfin me faire plaisir et faire plaisir aux autres en jouant du piano ! Vive la gestion du Trac»

« Je m'appelle Galel et je suis étudiant au Conservatoire National Supérieur de Musique de Lyon. Je souffrais beaucoup du trac depuis quelques années. Le fait de jouer en audition, devant un jury, m'angoissait. J'avais l'archet qui tremblait, les mains moites, je me sentais oppressé et j'avais des pensées négatives. Grâce au travail effectué avec Roman, ma situation s'est énormément améliorée. Je suis même étonné par l'efficacité et la rapidité des résultats. J'ai pu tester ma résistance au trac lors de différentes auditions et performances publiques, et les choses ont vraiment changé pour moi. C'est formidable que de telles solutions existent pour nous les musiciens. »

Les 5 piliers de transformation de Virtuose du trac

Pilier 1 : Libération psycho-émotionnelle

Nettoyez les blocages qui vous retiennent depuis des années

Nous identifierons et libérerons les freins psychologiques qui alimentent votre trac : perfectionnisme excessif, peur du jugement, expériences négatives passées, ou croyances limitantes sur vos capacités.

Après ce travail, vous aurez : Une base psychologique solide et aidante, libre des schémas émotionnels qui sabotaient vos performances.

« J’ai aussi pu progresser dans ma musique, developper de nouvelles qualités d’interprétations, arrêté d’être frustrée de mes fausses notes, impatiente ou énervée de ne pas arriver à m’y mettre régulièrement, et surtout prendre du plaisir à jouer, avoir un rapport beaucoup plus décomplexé à l’instrument » — Elise.B, pianiste

Pilier 2 : Développement des compétences non-musicales indispensables

Maîtrisez les outils mentaux que les conservatoires n’enseignent pas

Vous développerez des compétences cruciales souvent négligées : techniques de respiration efficaces, capacité de concentration optimale, gestion de l’attention, et posture mentale positive.

Après ce travail, vous saurez : Stabiliser votre état interne même dans des conditions de stress élevé, grâce à des techniques éprouvées et facilement applicables.

« Les exercices de préparation sont d’une importance capitale. J’ai réussi à me concentrer très rapidement. Le travail que j’ai effectué a été beaucoup plus réfléchi, et bien plus précis et du coup beaucoup plus rassurant ! . » — Patricia, pianiste

Pilier 3 : Exposition stratégique au trac

Transformez la théorie en expérience concrète

Grâce à un système d’exposition graduelle, vous vous entraînerez à performer dans des contextes de plus en plus stimulants : d’abord en petit comité, puis dans des situations plus challengeantes.

Chaque expérience sera suivie d’une analyse approfondie pour identifier vos déclencheurs personnels et mesurer vos progrès.

Après ce module, vous aurez : L’expérience réelle de votre capacité à gérer des situations de performance variées, renforçant votre confiance de façon tangible.

« L’approche progressive m’a permis de sortir de ma zone de confort sans me sentir submergé. J’ai pu analyser précisément mes réactions et voir mes progrès semaine après semaine. » — Marc, guitariste

Pilier 4 : Préparation mentale

Adoptez les routines des musiciens d’élite

Vous mettrez en place des routines de préparation mentale personnalisées : visualisation multisensorielle, discours interne constructif, ancrage émotionnel, et techniques de recentrage immédiat.

Après ce module, vous disposerez : D’une boîte à outils complète de préparation mentale, applicable avant et pendant vos performances.

« Ma routine de préparation mentale est devenue aussi importante que mon échauffement technique. Elle me permet d’entrer sur scène dans un état optimal, prêt à donner le meilleur de moi-même. » — Claire, chanteuse

Pilier 5 : Découverte et entrée volontaire en état de flow

Accédez à cet état de grâce où tout semble facile

Vous découvrirez comment créer les conditions propices à l’état de flow, cet état de fluidité où le temps semble s’altérer et où la musique s’exprime à travers vous sans effort apparent.

Après ce module, vous saurez : Reconnaître et faciliter l’entrée dans cet état optimal, transformant vos performances en expériences profondément satisfaisantes.

« J’ai enfin pu retrouver en public ces moments magiques que je ne vivais qu’en répétition, où la musique semble se jouer d’elle-même. C’est une libération incroyable. » — Nicolas, saxophoniste

Qui est votre formateur ?

Je m’appelle Roman Buchta.

En plus d’être musicien passionné, je suis formateur en neurosciences de l’apprentissage et praticien en thérapie brève de métier.

Mon savoir-faire est fondé sur des diplômes (Maîtrise en sciences cognitives, Certification de coach reconnue par l’état au niveau bac +5, autres certifications).

En 7 ans, j’ai enseigné des stratégies d’apprentissage neuro-optimisées à plus de 800 étudiants en première année de médecine et à environ 2800 étudiants dans de nombreuses établissements d’études supérieures (écoles d’ingénieurs, commerce, assurance, etc).

Conférence sur le thème :
« Musique, mémoire et Neurosciences de l’apprentissage »
au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Lyon.

Diplômes

Références et collaborations

J’ai d’ailleurs été cité dans le magazine “ Science et cerveau “ (Hors série volume 1) sur la thématique de l’écoute de la musique pendant l’apprentissage.

J’ai également été cité cet été dans l’émission « On vous répond » sur France 3 Corse à propos du lien entre écoute de musique & efficacité dans le travail.

Je suis par ailleurs intervenu en tant que conférencier et coach au sein du Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Lyon.
Mes conférences portaient sur les thèmes « Neurosciences, mémoire et apprentissage de la musique » et « Optimisez la concentration et l’apprentissage de la musique grâce aux neurosciences ».

Je suis également intervenu sur des thématiques similaires au sein de l’École Nationale de Musique et d’Art Dramatiques de Villeurbanne et auprès d’une centaine de professeurs de musique du groupe Allegro musique.

Imaginez-vous sur scène, enfin libre...

Visualisez ce moment :

Vous êtes sur le point de jouer. Le public est là, attentif. Vous ressentez cette énergie particulière – non plus comme une menace, mais comme une force qui vous porte.

Vos mains sont stables, votre esprit clair. Vous êtes entièrement présent, connecté à votre instrument et à la musique.

Les notes s’enchaînent avec fluidité, comme lorsque vous jouez seul, mais avec cette magie supplémentaire que seule la présence du public peut créer.

Pour pouvoir enfin vivre la musique de cette façon, vous n’avez qu’à faire le premier pas. 😏🎶